La música no debe entenderse únicamente como entretenimiento, sino como un fenómeno
cultural que dialoga con su tiempo. Bajo esa premisa se desarrolló la conferencia La música se piensa, un espacio de análisis en el que participaron Jordi Puig, creador del Vive Latino, y Daniela Spalla, cantante que debutará en el escenario del festival.
Durante su intervención, Puig subrayó que cada proyecto musical responde a un contexto
social específico. “La música no ocurre en el vacío. Cada canción, cada escenario, cada
festival responde a un momento histórico y a una realidad concreta. Pensar en ella implica
cuestionar las dinámicas de producción, circulación y consumo que la rodean”.
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El fundador del Vive Latino recordó que el encuentro nació como una apuesta por visibilizar al rock en español en un momento en que los espacios eran limitados. “Había una generación completa buscando dónde expresarse. El festival surgió como una plataforma para conectar artistas con audiencias que compartían una identidad”, explicó.
A casi tres décadas de su creación, consideró que el reto ya no es la existencia del foro,
sino su permanencia y evolución.
“Hoy enfrentamos un ecosistema saturado de estímulos, donde captar la atención es más complejo. El desafío es mantener la relevancia sin perder la esencia que nos dio origen”, apuntó.
Respecto al crecimiento y los retos a los que se enfrentaron los primeros años, Jordi aseguró: “Hemos aprendido de los problemas que tuvimos en el pasado; en la primera edición se nos terminó la cerveza en los stands y teníamos una sola bodega detrás del escenario. Ahora tenemos varias bodegas repartidas a lo largo del festival”.
Jordi también reflexionó sobre la transformación digital y su impacto en la industria musical. Si bien reconoció que las plataformas ampliaron el alcance de los artistas, advirtió que la experiencia colectiva sigue siendo insustituible.
“La tecnología ha democratizado el acceso, pero el festival es ese espacio donde la música se vive en comunidad, donde la emoción es compartida y se genera memoria”, afirmó.
Por su parte, Spalla habló de la responsabilidad creativa en un contexto marcado por la
inmediatez. “Pensar la música es detenerse a entender qué queremos comunicar. No se
trata solo de lanzar sencillos, sino de construir una narrativa que tenga coherencia y
profundidad”.
La cantautora reconoció que presentarse por primera vez en el Vive Latino, un festival que este 2026 reunirá 62 actos entre el 14 y 15 de marzo, representa un momento significativo en su carrera.
“Es un escenario que simboliza historia y diversidad. Formar parte de él implica asumir un compromiso con el público”, señaló.
Ambos coincidieron en que los festivales no solo programan conciertos, sino que articulan
comunidades y conversaciones. En ese sentido, recalcaron que la edición 2026 del Vive
Latino buscará mantener ese espíritu crítico y celebratorio. Recientemente se agregó a Steve Aoki en sustitución del acto de Moby.
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“La música puede acompañar, cuestionar e incluso incomodar. Por eso es importante
pensarla, porque al hacerlo también estamos pensando quiénes somos como sociedad”,
destacó Puig.
La charla que tuvo lugar en el Universidad del Claustro de Sor Juana, pues buscó asimismo mostrar al alumnado el trabajo que ha habido detrás de la logística del evento y de lo artístico, por ello Ezra Buenrostro, director de arte del festival mostró una larga sesión fotográfica de las obras que cambian a cada edición.
"Las construimos año tras año con un gran equipo y el material es reutilizado en las
diferentes ediciones, asimismo hemos buscado usar materiales biodegradables para que las cosas que no pueden tener una segunda vida sí sean agradables con el medio ambiente", finalizó.